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“Lo figurativo”, exposición de escultores de Soech en Edificio Titanium.
Abierta a público de 18 de Agosto a 15 de Septiembre de 2016


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CARTA ABIERTA AL MINISTRO PRESIDENTE
DEL CONSEJO NACIONAL DE LA CULTURA Y LAS ARTES
SR. ERNESTO OTTONE
 (Para descargar archivo Pdf  presione sobre el texto destacado)

 

Santiago, 7 de junio 2016

Estimado señor Ministro,

“De luto y con rabia” se llamó una acción organizada por las artistas
Suzanne Lacy y Leslie Labowitz el año 1977 en el frontis del Los Angeles
City Hall para protestar frente a los abusos y crímenes contra mujeres, y a
la impunidad que los rodeaba.

En su efectividad, el título de esta obra ha sido utilizado desde entonces
para visibilizar situaciones de injusticia y violencia, no solo contra las
mujeres, sino en un sentido social más amplio.

Es por ello que los gremios de las artes visuales en Chile -Asociación de
Pintores y Escultores de Chile/APECH, Sociedad de Escultores de
Chile/SOECH y Arte Contemporáneo Asociado/ACA- acudimos, una vez más,
a esa obra de denuncia para manifestar nuestra desilusión y disconformidad
frente a la negativa del CNCA, a través de la Secretaría Ejecutiva del
FONDART, de acoger la propuesta concreta y significativa a la necesidad de
profesionalización y mejora de las condiciones laborales de todos quienes
nos desempeñamos en el campo de la cultura, y específicamente en el
campo de las artes visuales.

Esta solicitud, que hemos venido planteando al FONDART desde el año
2007, se enmarca en el trabajo que las tres asociaciones hemos realizado
con el fin de generar condiciones laborales adecuadas, ajustadas a la
legislación vigente, basadas en el respeto profesional y la valoración del
trabajo en el ámbito de las artes y la cultura. Todo ello está contenido en la
redacción y publicación del Código de Buenas Prácticas para el Sector de las
Artes Visuales en Chile (CBP), que contara con el importante apoyo del
CNCA en su génesis.

Hemos venido planteando la necesidad de evitar la consideración de los
honorarios más bajos como criterio de selectividad y mejor puntuación al
momento de evaluar proyectos postulados al FONDART, situación histórica y
común en las sesiones de evaluación, lo que no ocurriría si tuviéramos una
propuesta común, dando sentido de dignidad y valoración entre los propios
agentes y productores de nuestro sistema del arte. Consecuente fue nuestro
trabajo al presentar la propuesta al gobierno cultural, para luego continuar
definiendo conjuntamente, lo que consideramos de interés y responsabilidad
común. Así, las tres asociaciones elaboramos una tabla sugiriendo los
montos mínimos de remuneración para quienes participen de un proyecto.
Durante el año 2015 nos reunimos con el Área de Artes Visuales, de
Fotografía y de Nuevos Medios (hoy Macroárea), Secretaría Ejecutiva del
FONDART y jefatura del Departamento de Fomento de la Cultura y las Artes
para exponer la necesidad de materializar lo expresado en el CBP respecto a
quienes laboramos en el sector, materializado en el cumplimiento de tres
premisas básicas contenidas en la legislación chilena, pero parcialmente
cumplidas en el campo de la cultura y las artes visuales: contrato por
escrito, remuneración por trabajo realizado y respeto al derecho de autor.
En aquella reunión, y todas las sostenidas a partir de ese momento con el
CNCA, se nos manifestó el total acuerdo con lo expresado en el CBP y la
voluntad de avanzar en conjunto en la implementación del mismo.

Es por ello que, de acuerdo a lo acordado en esa primera reunión, hicimos
llegar una tabla de remuneraciones sugeridas con el objetivo que fuera
incorporada en las bases del FONDART. En el mes de marzo sostuvimos un
par de reuniones más, incluso con presencia de otros gremios, como
Sidarte, con el fin de trabajar en esa dirección. En una de estas reuniones
se nos comunicó que el Departamento jurídico del CNCA había manifestado
su oposición a la inclusión de esta tabla, por lo que de común acuerdo se
pensó en incluir un párrafo en las bases indicando que, con el fin de orientar
respecto a los montos de remuneración, se consultaran los sitios web de
cada asociación. En concreto, la frase propuesta desde el FONDART fue
“Para abordar el tema de las remuneraciones, se puede obtener orientación
en las asociaciones gremiales correspondientes”; la nuestra “Para abordar el
monto de remuneraciones se sugiere consultar los sitios web de las
asociaciones gremiales correspondientes”. Sin embargo, con fecha 25 de
mayo se nos informó que incluso la incorporación de esta frase había sido
rechazada, puesto que “Lo que indican los abogados es que no hay
factibilidad jurídica porque no se puede sugerir a las personas, tanto
inscritas como no inscritas en gremios, que soliciten orientación de los
gremios correspondientes a sus áreas artísticas. Indican que eso constituiría
intervenir en asuntos entre privados.”

Frente a esta situación, señor Ministro, no nos queda más que preguntarnos
dónde está la voluntad política de la institucionalidad cultural en nuestro
país, si las decisiones respecto al actuar de éstas son tomadas por un
organismo técnico asesor -“jurídica”-? No comprendemos…no debería esta
instancia buscar el modo de resolver las dificultades surgidas antes que
plantear sin más una negativa?

Como antecedente de la condición de extrema precariedad del campo
artístico en nuestro país, quisiéramos citar las alarmantes cifras contenidas
en el documento El escenario del trabajador cultural en Chile, publicado por
Proyecto TRAMA y Observatorio de Políticas Culturales el año 2014:

– 65,7% de los trabajadores de la cultura no cuentan con un contrato
de trabajo para su actividad artístico-cultural. Si a ellos sumamos a
quienes boletean, alcanzan el 88,3%. Solo el 27,6% tiene contrato,
mientras que en Chile el promedio es que el 58,1% de la población
cuente con uno.
– 37,2% de los trabajadores culturales no está afiliado a ningún tipo de
previsión para la vejez.

– Más de la mitad (56,6%) de los trabajadores de la cultura trabaja de
forma independiente o por cuenta propia.

– El 28,7% de las personas encuestadas para este estudio no esperaba
recibir ningún tipo de remuneración por la actividad artística
desarrollada en el último mes.

– El 29,2% de los trabajadores de la cultura obtiene menos del 20% de
sus ingresos de la actividad artístico-cultural.

Como se puede ver, el escenario laboral es desalentador, y como gremios
consideramos que es responsabilidad del Estado generar o acoger iniciativas
que contemplen la regulación y mejora de esta situación, y que esta acción
no constituye en absoluto “intervenir en asuntos entre privados”. Qué sería
entonces el código del trabajo vigente en nuestro país?

A nuestro juicio, bajo afirmaciones como la citada, la actividad del Estado
dejaría de cumplir su función y, al mismo tiempo, se estaría pasando por
alto el principio básico de promover el bien común consagrado en nuestra
Constitución.

Asunto a considerar el hecho concreto de no contar con una
representatividad interesante en el campo internacional de la cultura y el
arte; descansamos en voluntades privadas, articulaciones profesionales
independientes, inquietudes investigativas autónomas, todos asuntos que
concluyen, al mismo tiempo que se originan, en nuestro Estado que no
incorpora la construcción de imaginarios dentro del sistema profesional que
sustenta nuestra nación.

Ambas cuestiones nos parecen graves.

Cordialmente,

Directiva Asociación de Pintores y Escultores de Chile / APECH
Directiva Sociedad de Escultores de Chile / SOECH
Arte Contemporáneo Asociado / ACA


En cumplimiento a lo señalado en el Código de Buenas Prácticas Profesionales para el sector de las artes visuales en Chile, las asociaciones gremiales APECH / SOECH / ACA hemos consensuado una tabla orientadora considerando montos de remuneración mínimos para las y los profesionales que laboramos en el sector, según las diversas actividades que sean realizadas.
Solicitamos a nuestros asociados/as considerar esta orientación como una recomendación y compromiso gremial al momento de formular proyectos para ser financiados con fondos públicos o privados, y por otro lado, solicitar su cumplimiento en caso de ser requeridos/as para el desarrollo de estas labores por instituciones o al interior de proyectos independientes.
La verdadera profesionalización y valoración social y económica de nuestro trabajo se basa en nuestra propia autovaloración; mejorar las condiciones laborales en nuestro sector depende de cada uno/a de nosotros/as.

PROPUESTA DE TABLA PARA REMUNERACIONES (2)
Para descargar tabla presione sobre el texto destacado

Función a realizar criterio Monto mínimo (sin impuesto)
curatoría Hasta 5 años experiencia $12.000 por hora / $1.500.000 honorario total
curatoría Sobre 5 años experiencia $ 17.000 por hora / $2.500.000 honorario total
Artista expositor/a Hasta 5 años experiencia $12.000 por hora / honorario de $500.000 por exposición (no considera producción de obra)
Artista expositor/a Sobre 5 años experiencia $ 17.000 por hora / honorario de $700.000 por exposición (no considera producción de obra)
Actividades de Producción Hasta 5 años experiencia $12.000 por hora
Actividades de Producción Sobre 5 años experiencia $ 17.000 por hora
Textos para catálogo Hasta 5 años experiencia $500.000 por texto sobre 1.500 palabras
Textos para catálogo Sobre 5 años experiencia $700.000 por texto sobre 1.500 palabras
Montaje $ 500.000 por exposición
Talleres Hasta 5 años experiencia $12.000 por hora
Talleres Sobre 5 años experiencia $17.000 por hora
Talleres abiertos en espacio público
Hasta 5 años experiencia $15.000 por hora
Talleres abiertos en espacio público
Sobre 5 años experiencia $20.000 por hora
Jurado Concurso $100.000
Conferencias $150.000
Participación en Mesas redondas $100.000


 

DIPLOMADO: ESCULTURA EN CERAMICA
Facultad de Artes Visuales, Universidad Finis Terrae

Coordinadora del Programa:Elisa Aguirre.

Universidad Finis Terrae

Diplomado en Escultura

 

 

 


(Para ver video presionar sobre el texto

Primer Simposio de Escultura, organizado por SOECH.

 

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